名人摄影(怎样将夕阳下的她拍摄得更完美)
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2023-11-13
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1. 名人摄影,怎样将夕阳下的她拍摄得更完美?
你好很高兴回答你这个问题,落日晚霞是大家喜欢拍摄题材,要拍摄一组落日余晖的剪影照片,就要选择一处理想的拍摄地点。这个地点要满足以下条件:可以观看落日景色,最好有湖水或海水和草原作为落日映衬余晖之射影,地处相对平坦等,拍出人物比较有感觉,拍摄剪影照片对于模特的要求不比平常,最好能够摆出各种曼妙的姿势,才能拍出效果相对理想的剪影照片,所以摄影人像的寻找是一个比较关键的因素之一,有助于拍摄相当出彩的照片,
选择了合适的地点,也找到了理想的模特儿,接着就需要把握拍摄剪影照片的理想节点,也就是合适的时间点了。建议在晴朗的傍晚,提前来到选中之地,边熟悉场景边等候理想节点时刻的来临,提前看好地方,做好准备,
拍摄落日余晖剪影照片,其中比较关键的一个因素是,要调整好相机的白平衡参数。建议将白平衡调整到“色温”档,这样拍出来的照片,其余晖色彩比较接近原有的样子,上述因素全部准备齐全以后,就要找准相机的位置和拍摄角度了。一般来说为了突出剪影照片人物的主体形象,建议相机采取低位来拍摄,如能做到相机放在比较平坦拍摄更佳,以下照片就是我的家乡呼伦贝尔大草原,如果朋友们喜欢可以关注我谢谢了@呼伦贝尔骏马包车谷哥
2. 国外有名的时尚摄影大师有哪些?
她是“摄影师中的左拉”,惟有她敢让女王摘下王冠。
也许你没有听过她的名字,但一定看过她的作品。
△迈克尔▪杰克逊 (MJ),拍摄时正红得如日中天。
△年轻时的小李子,挂在脖子上的鹅很有意境。
△终极战士施瓦辛格,骑在马背上更显他的刚劲气质。
△女星梅丽尔斯特里普(梅姨),她的演技足以撑起一个世界。
巨星们或老或不在了,而这位摄影师还在拍摄。她就是 Annie Leibovitz(安妮·莱博维茨),曾经三度入围《美国摄影》“100位在摄影领域有重要影响的人”,以其独特的人像摄影风格而闻名于世,被评论家们称为“摄影师中的左拉”。
这位终日穿梭在名利场和时尚圈的女摄影师,从不化妆,不修边幅,但对作品却精益求精。她总是向拍摄对象提出各种“过分”的要求:她曾让凯特·温斯莱特(Kate Winslet)一次又一次浸在水箱里,也曾在拍照时把克林特·伊斯特伍德用绳子捆了个结实。
(Kate Winslet)
1980年,安妮为甲壳虫乐队主唱列侬与妻子大野洋子拍摄一组照片。在拍摄中,她让裸体的列侬缠绕在衣着整齐的妻子身上。在照片被拍五小时后,列侬遇刺身亡。这张照片也让安妮·莱博维茨一举成名。但对于那次拍摄,安妮如今说:“我在拍摄时并不知道以后会出现什么结果,我只想表现的是,他是那么地爱着她。”
25年后,美国杂志协会评选了过去40年来最佳的40张杂志封面,第一名就是1981年1月号的《Rolling Stone》。
1991年,她让即将分娩的黛米·摩尔(DemiMoore)以全裸姿态登上了《名利场》杂志的封面。当时Demi刚凭借电影《人鬼情未了》大红大紫,照片中她右手遮胸、左手捧腹,眼神凝望着前方。这在当时是相当惊世骇俗的行为,很多报摊甚至拒绝销售。但不可否认,安妮把孕妇的性感表现得十分完美。这张照片可谓如今孕妇艺术照的鼻祖。
此外,还有躺在盛满牛奶的浴缸中的乌比·戈德堡(《修女也疯狂》的女主角)……据说这张照片的灵感来自舞台剧,一位黑人姑娘为了让自己变白,用次氯酸钠清洗皮肤。当时戈德堡不过是初闯莱坞的新星,充满稚气和童真,她轻轻滑入其中伸出舌头的刹那,惊奇而有趣。“我想刻画出她从传统中浮出来的样子,传统就是什么都是白色的。”
即使面对女王,安妮也力求实现照片的完美。
2007年,安妮以一天10万美元的薪酬为英国女王伊丽莎白二世拍摄官方肖像,这也是迄今为止美国唯一获此殊荣的摄影家。拍摄当天,当女王穿着全套的华贵盛装出场时,安妮建议女王取下皇冠,这样会更衬她当天所着的衣服。对于这个唐突的提议,易怒的女王虽有点不情愿但还是照做了。之后当女王看到这组如油画般质感的完美肖像时,她表示非常喜欢,非常满意。安妮因此被称为“让女王摘下王冠的摄影师”。
总之,安妮会为自己的各种古怪设想“对待”名人。名人们却都爱听她的摆布,甚至有人主动找上门来。据说,一般的杂志想要邀请好莱坞的明星拍照,可能花上一年半载都约不到,但是只要听说摄影师是 Leibovitz ,他们就会马上说好。
Christo 全身包得像个木乃伊:
LaurenHutton 除了脸部,整个人涂满泥巴:
Bob Dylan 做搞怪手势:
Cameron Diaz 直接吞剑:
在安妮的眼里,创作的时候只有模特,没有名人。她并不喜欢“名人摄影师”这种说法,“我更愿意叫它人像摄影,这个词听起来更加尊严。”
时尚界有太多人只是幕后英雄,不如台前的人那么光鲜亮丽,但是他们也是美的缔造者,同样值得我们钦佩。
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3. 做摄影赚钱吗?
摄影师,赚钱的方式很多。但是如果你不能成为大师,而只是一个普通的摄影师,那你所赚的钱也就是一个普通人的收入。
我主攻酒店的菜谱菜品拍照,一天要拍几十甚至是上百道菜,边出品边拍摄,没有那么精细,收入也只是勉强够用。那些拍婚纱的摄影师收入也好不到那里,所以,那些个希望拿起相机就能挣大钱的人,还是醒醒吧,除非你是真的有本事,能站在金字塔尖上。
4. 有深度的人文纪实民俗肖像?
这个问题面很广不好详细回答,只能笼统和简要地解释。我的答案是有深度的人文、纪实、民俗、肖像相片更受欢迎。我相信绝大多数摄影人和我一样也非常喜欢这类型的作品。因为这类型的片子是社会与历史的切片,有着厚实的时代特征,见证了人类社会的变迁与发展,承载着记忆与传播的重任,有着深远的历史意义和现实意义,所以受欢迎。正如20世纪卓有成就的英国艺术评论家约翰.伯格在他的经典文章《理解一张照片》中坦率地说到“与其将照片看作艺术作品,不如让我们将其看作心电图”—约翰.伯格(John Berger,英国1926-2017)。他不愿意把照片当作艺术作品,他认为与体现心跳同步的真实记录才是摄影的最高境界,所以这类照片的作用和意义无可想象。而糖水片我的理解是视觉上非常好看,但没有意义、没有价值,内涵上缺乏深度和厚度,艺术性也差的照片,这样自然生命力就差了。
对于人文、纪实、民俗等方面体裁的摄影也是我多年来关注的重点,拍了不少题材,虽然没有影响大的作品,但我相信随着时间的推移它的价值会逐渐显现。现选几幅作品供交流。
山西阳泉大汖~北方布达拉宫山西阳泉~大汖村山西大同~老人与窑洞山西榆次~赶会山西榆次~赶会 羊市山西榆次~赶会 骡马市看龄山西榆次~骡马交易搞价山西左权~大烩菜山西左权~农家厨房山西潞城~扛桩艺人山西昔阳 ~跑灯山西榆次~醋工山西寿阳~大竹马山西大同~剪羊毛山西榆次~快递
5. 怎么才能照好人像摄影?
一、更多让人物呈现最佳状态的技巧
人物摄影要获得专业效果比你想象中更难,原因很简单:专业摄影师雇佣令人赏心悦目的模特,而你也知道,模特之所以是模特,原因也只有一个——他们废寝忘食。当然,我是开玩笑。他们之所以成为模特是因为他们非常上镜。所以,让我们的工作更有难度的是:我们不是被迷人的模特环绕着。我们通常是为朋友,或者是为很多长相介于憨豆先生和赫特人贾巴之间的人拍摄。这也是作为一名人物摄影师,其工作比经验丰富的职业摄影师更有挑战的原因——我要从非模特相的人身上获得魔术般的效果。这也正是我们常常对我们的人物照片感到失望的原因(当然是在不是我们的过错时)。本章我们将会看到两种经过力证的方法,可以帮助我们每次都获得更好、更专业的照片。
(1)如何跟长相更好的人交朋友(如果你很富有,这非常有帮助)。
(2)学习控制灯光和控制被摄体的姿势。关键是要使用戏剧化的灯光,我所说的“戏剧化的灯光”其实是指没有光。这些非模特出身的被摄体被打亮得越少,最终的照片效果越好。实际上,考虑剪影或者长距离夜间拍摄,也就是距离被摄体100~200码拍摄——在这个距离上任何人都看起来非常不错(这也是距离产生美的原因)。不管如何,本章将告诉大家拍摄人物的方法,并提供一个地点清单,在这些地方经常有穿着比卢森堡的GNP还要贵的牛仔裤而且表情较好的人们游玩。
二、不要留太多头部空间
当一般人拍摄快照时,他们总是在被摄体头顶上方留有太多空间(如上图所示)。这是大多数业余爱好者常犯的错误,但幸运的是非常容易修正。但千万不要这么做 ——不要留太多空间。如果你记得本书第一卷中的人物构图技巧(被摄体的眼睛在景框上方1/3的地方),那么你就可以避免这种“太多头部空间”的问题。
三、人物方向
大多数图片都是水平方向拍摄(风光摄影),这也创造了最完美的感觉,因为相机就是以此种方式设计——水平支撑,这是快门按键在右上方的原因,正好手指可以自然地放在那里。
但是,专业肖像摄影通常都是垂直方向拍摄(这也是被称作“人物方向”的原因,但这个术语大多数时候都用在电脑打印图片的情形——你会看见一个风光片(横向)或者肖像(纵向)的按键)。所以,如果你想获得更专业的人物肖像,那么相机垂直放置,按照人物方向拍摄(当然,像其他规则一样总是有例外的,本章稍后会讨论这些例外情形)。
四、拍摄人物?一定要有电池手柄
如果拍摄很多人物,那么你将花费很多时间在相机上下翻转上,很快就会对按下相机最上面的快门键感到疲惫不堪。
此时,你需要一个竖拍电池手柄。除了可以让你使用两块电池,无需更换电池就可以拍摄更长时间,另外一个好处就是大多数电池手柄都包含垂直方向快门键和设置光圈和快门速度的旋钮,这样竖拍就跟水平拍摄一样手感舒适。除了这些好处,我所认识的大多数摄影师都认为这样让整个相机拿在手上更舒服、更牢固,甚至水平拍摄时也是如此(相机在手中的感觉非常重要)。更好的消息是这些电池手柄可以用于大多数单反相机,相对于其优点,电池手柄比想象中要便宜(一般是700元人民币以上)。
五、伪规则——“肩膀上的太阳”
你可能已经听说过“肩膀上的太阳”规则,其大意是说户外拍摄人物时,你应该背对太阳(在你的肩膀上面),这样被摄体的脸部被照亮。这对于拍摄快照来说是非常完美的规则,但是对于集体人物照来说却是最糟糕的(除了“高大人士站在后面”这样的情形)。
如果你想使户外人像摄影具备专业品质,那么别让太阳直接照射在脸部(虽然一般人都是这样操作),这样会使每个人都斜眯着眼睛,眼睛无法睁开,而且无法面对相机。更糟糕的是,他们的脸上有刺眼、直射、令人讨厌的光。
如果被摄体背对太阳(不是你背对太阳),这样他们的周围就有不错的边缘光效果(勾出头发轮廓),然后略微使用闪光灯(保持闪光灯的较低亮度),让他们的脸部有足够的光线,这样他们就与周围的自然光融为一体了。
订购电池手柄时只需寻找一件东西:不是所有的电池手柄都有垂直快门键,所以一定要确认你所订购的电池手柄具有这项功能。
六、拉近广角镜头
这个概念是指现场用广角镜头拍摄——由于一直备受推崇的规则——不要用广角镜头拍摄,因为他们会失真,看起来很奇怪,所以很多年我都未考虑过这个方法。
但是世界上最顶级的摄影师,优秀的Joe McNally 完全颠覆了这个神话,彻底改变了我拍摄环境肖像的方式——用广角镜头拍摄,拉近镜头。当用广角镜头拍摄时,你可以真正接近被摄体(你可以拉近),它们也不会失真,只是景框边缘的景物看起来有点“宽”,但是景框边缘的景物展示了拍摄环境。我一直都对此方法感到怀疑,直到Joe向我挑战,看看People杂志,大多数图片都是拉近广角镜头拍摄的。我感到非常震惊,不仅是People杂志,几乎一切地方都是如此——从杂志到广告牌,到打印广告、网络。专业摄影师拉近广角镜头拍摄,你也可以!
七、横拍人物侧面
现在我们已经学习了竖拍人物肖像的规则,让我们打破这一规则(这是摄影规则里最有意思的事情——如果你学习了这些规则,就可能打破它们,非常酷吧!不过如果意外打破规则,就很不明智了,因为这是由于了解得不够)。不管怎样,故意打破这个规则的地方是我们拍摄被摄体侧面的时候。原因如下:因为被摄体面对景框的边缘,如果竖拍被摄体,他们看起来就像将人物肖像被限制在一个框里,视觉上非常不舒服。所以,打破竖拍规则,横拍人物侧面,会让被摄体有视觉呼吸空间,景框中的被摄体看起来更舒服。
八、使用长焦获得更好的人物肖像
你在电视上看过高端照片拍摄(可能是时装拍摄或者名人拍摄),并注意到摄影师与被摄体的距离了吗?这是因为他们利用了更长焦距镜头(此种镜头非常适合人物肖像拍摄)提供的“镜头压缩”。上面的照片完全告诉了我们整个秘诀——左图是用50mm镜头拍摄,右图是用70-200mm镜头拍摄,其焦距为 190mm。
即使所有相机设置和灯光都一样(它们拍摄只间隔几秒钟),她在右边照片中的效果看起来更让人喜欢。这也是你会看见很多专业摄影师以大范围焦距拍摄人物肖像的原因。这也就是说,他们尽量用镜头的长焦端拍摄。所以,如果他们用28-135mm镜头拍摄,那么在100mm-135mm的范围拍摄会有最佳效果,人物肖像的效果此时最令人满意。
九、户外人物肖像拍摄需要柔光罩的原因
当拍摄人物肖像,光线非常刺目、不理想时,那么在更糟效果之间可以投币决定:相机内置弹起闪光灯或者直射光。
幸运的是,如同你在《数码摄影手册》中所学过的,如果户外拍摄人物肖像,而且附近有一阴凉处,那么你可以在阴凉处拍摄。但如果我们是在沙滩或者沙漠,或者是其他附近没有阴凉处的地方拍摄呢?那么你需要拥有下面这些设备其中之一——33英寸Lastolite TriGrip 1档柔光罩(我在闪光灯部分也提到过,分散外置闪光灯的刺目光,所以在这里它有双重任务)。请一个朋友手持柔光罩于太阳和被摄体之间(如上图所示),你立即就可以获得柔和、漂亮的自然光。其售价大约是480元人民币,离开工作室,你会对这种轻便的救生圈爱不释手。
十、为人物肖像选择更好的背景
人物肖像摄影获得理想背景的关键就是“少即是多”。如果在环境中拍摄(比如某人的家里或者办公室等),要想获得专业效果,不是对背景精心改善——而是去除背景中的某些景物。你需要尽量少的背景分散主题因素,如果不可能,尽可能多地去除某些偏离主题因素,就像右边这张照片中我所做的处理一样。千万不要忽略它 ——为了创建真正理想的人物环境,它不能只是发挥作用的前景。整个照片都要作为一个整体处理,通过选择(或者创建)简单、整洁的背景,胜利的可能性就直线上升。
十一、有新意的构图技巧
大多数你看见的照片不是横拍,就是竖拍,所以拍摄角度应该更有新意,对,新意!现在,对于人物肖像摄影有一个非常流行的方法:转换相机角度,这个角度会让被摄体朝向某一角落。这个方法简单得不能再简单了——只要将相机稍稍向右或者向左旋转,然后拍摄。你可能需要多尝试几次,让被摄体在你所想要的景框位置,但是这种效果(它已经存在多年)将会更受欢迎。
十一、裁剪他们的头部上方
这是人物肖像摄影中“千万不要让被摄体的头部留下太多空间”的下一步骤。在这种构图技巧中,你需要修剪掉被摄体的头部最上方,读到这里,你们肯定会觉得奇怪。被摄体的头部填充满景框是非常流行的专业技巧。
像这样紧凑的构图形成了非常引人注目的效果,如上图所示,现在它引起了你的注意,你会发现这种构图技巧无处不在,已经成为很多顶级时装、美容和人物肖像摄影的主流方法。(注意:虽然裁剪被摄体头部的最上方,或者手臂的边缘、肩膀、头发等的做法很好,但是你不应该裁剪下巴。人们实际上习惯看见最上面被修剪,这样会看起来自然,但看见下巴被裁剪的照片视觉上会很不舒服。)
十二、户外拍摄集体照更简单
照亮一张集体照,而且每个人都有等量的光线无疑是种挑战,这也是拍摄集体时,通常让被摄体在户外以获得更好效果的原因。使用可用户外灯光照亮整个被摄体会更简单,特别是被摄体在阴凉处(不是阴凉深处,只是阴凉处的边缘,但是没有光斑透过树枝、窗户或建筑物之间的间隙投射在被摄体身上)。如果你足够幸运,在多云天气拍摄集体照,那么你的工作非常简单——只是让被摄体走出户外,多云的天空就会替你料理好光线问题,所以你可以把注意力放在他们如何摆姿势上。(顺便说一句,要想获得专业效果的集体照,摄影师绝不会说“现在所有的高个子都站在最后一排。”)
十三、集体照摆姿势的技巧
下一次拍摄集体照时,千万不要让所有人站成一排(你也知道这种效果看起来不好),试图让他们集结在某些景物周围——某些被摄体自己就会很自然地安排好位置。比如说,试图让人在床上或者床周围,或者椅子、柱子、汽车、桌子或者任何可以把他们集合成一个整体的物体上或者周围摆姿势,这样他们就不会站成一条直线。
十四、生活集体照的技巧
想拍摄更吸引人的生活集体照吗?那么让被摄体呈紧密的金字塔型(三角形),但是我说的紧密是指他们都接触到——手臂彼此相靠,头部凑在一起,一个人在景框的最上方,各有一个人在金字塔底部的一侧(如下图所示),其他人都紧密地靠在中间。
这样,你会发现他们的身体并不是呈一条直线——他们的位置是交错的,但是他们全都斜靠在一起,这样让照片看起来更有活力和趣味性。我没有将这种方法尝试于人数众多的集体照,但如果你已经获得一张趣味横生的生活集体照,这是对此种方法的最有力说明。
十五、千万不要均匀照亮整个被摄体
人们看照片时,他们首先是被照片中最明亮的景物吸引,所以你只希望最亮的光投射在你希望的位置,对吧?完全正确!所以,如果拍摄人物肖像,你希望人们关注被摄体的脸部或者叠错的手臂吗?当然如此。但是大多数人用相同的光线照亮整个人物,被摄体两侧的手部与其脸部的光线几乎一样。
如果你想引导赏图者的目光焦点落在你希望的位置,那么照亮被摄体,最明亮的光在被摄体脸部,然后逐渐沿着身体向下而变暗。这样增加趣味、生动性,你会发现视觉焦点通常在人物的高端。顺便说一句,这也是羽化光线的另一范例,这样光线的边缘就是被摄体的脸部,脸部以外的光线完美迅速地减暗(但是不要让它变得太暗——它应该仍然很亮,有细节,只是没有脸部亮)。
十六、想要获得更好的人物肖像?千万不要报数!
如果你想人物的拍摄姿势看起来不错,然后在按下快门键之前数1、2、3。这几乎保证了你的人物肖像照片不可能具有自然的表情。作为一名摄影师,发现人物自然的表情时刻,并及时捕捉这一瞬间是你的工作。任何人都可以站在那里,数1、2、3,然后在第四声按下快门键,如果这样做,你所拍摄的照片任何其他人也可以拍摄。如果你想有些特别的效果,更自然的表情——真诚的微笑或者表情,那么摒弃1、2、3这种老套做法,而是与你的被摄体倾谈。激发他们,让他们开始谈笑风生,甚至是让他们打发时间,然后时机成熟——捕捉这一瞬间。这样他们的照片不仅仅是布光良好、姿势自然,你会让他们的图片变得自然。
窗户光,特别是任何地方的北面窗户光源是人物肖像最美的光之一(事实上,某些专业摄影师坚持只使用自然窗户光拍摄所有人物肖像)。窗户分散了流入的光,窗户越大,光线越柔和、分散。所以,如果你已经获得某些不错的窗户光,那么被摄体应该在哪里,光线才会最美呢?你希望被摄体及其肩膀面对窗户(这样光线就穿越过被摄体,脸部一侧会有柔和的阴影)。
然后,让被摄体距离窗户1.8米,这样光线就非常柔和,而且萦绕在被摄体周围(如果让他们之间的距离更近,那么柔和的光线会变化很快)。而且,让被摄体稍稍在窗户后面,这样他们就能接触到窗户光的边缘,而不是直射太阳光。这种边缘光非常柔和,会让你获得很多专业摄影师梦寐以求的完美的、魔幻般的光线。
十七、处理面部挑战的6个快捷方法
通过摆姿势和给被摄体打光,你可以隐藏或者减少很多典型的面部问题(比如大鼻子,圆脸,皱纹,大耳朵等)。下面有6种快捷方法,帮助你让被摄体面部表情看起来最佳。
(1)如果被摄体是秃顶,那么从较低角度拍摄,千万不要使用头发照明灯之类的东西。
(2)如果被摄体皱纹丛生,那么尝试直接照亮它们,因为侧光会强调阴影,让皱纹更明显。
(3)如果被摄体的耳朵较大,那么让他们摆姿势,这样只显示出一只耳朵,然后照亮它们,这样一只耳朵就会出现在脸部的阴影侧(所以基本上,只出现一只耳朵,而另一只隐藏在阴影中)。
(4)如果被摄体长着白人的大鼻子(这只是技术术语),那么让他们转过头,直接对着相机,让他们的下巴略微抬高,然后从一个较低角度拍摄,这个角度不会强调鼻子。
(5)如果被摄体有双下巴,那么让他们直接看着相机,然后他们的头部朝相机前方稍稍延伸。这样就拉伸并紧固下巴的皮肤。而且,如果直接照亮他们(把灯直接放在拍摄者所在地点的上方),这样在下巴下面增加了阴影,隐藏了双下巴。
(6)如果被摄体是圆脸或者脸部较胖,你可以嘲笑他们,让他们减掉几磅。然后当他们的眼中饱含泪水时,你就会有他们一天中最自然的表情。当然你也可以让他们的脸朝左或者朝右,只拍摄脸部的3/4,这样他们的脸看起来不会那么圆,尽管事实上当然是很圆的。
6. 表现人的真实内心与?
都说人像拍摄难,我觉得难点就是表现在:不同的主题内容,需要不同的服装搭配、不同的动作表情等,而且在动作、表情上,还要有生动形象的演绎。
还有一个难点,就是在人像拍摄,不同人物的气质类型不同,所适合拍摄的主题内容和表现风格也有所不同。
相由心生,要拍摄出自然生动的人像作品,与拍摄对象的完美演绎和拍摄者的完美技术技巧密不可分。只有在拍摄出自然生动的人像,才能展现出人物真实的内心之美,才能更加完美的诠释拍摄主题。
如何拍出生动自然的人像作品?1、让拍摄对象充分理解拍摄内容
我们要拍摄什么主题内容,首先要与拍摄对象做充分的交流和沟通。从表现方式上到表现内容上,要让拍摄者与拍摄对象做到心中有数。这样拍摄对象才能有十足的把握对主题内容较完美的演绎,拍摄者也有信心记录下精彩的瞬间。
2、服装搭配要得体
人物的形象要以自然放松的姿态呈现在人像作品中,人物的服装搭配必须得体,如果服装款式色彩不适合拍摄对象,怎么看就怎么别扭。
3、拍摄对象的动作和表情要自然
拍摄对象的动作和表情要自然放松,如果对于专业的模特来说,在动作和表情上能够做到自然放松,但对于非专业的模特来说比较难,尤其是眼睛看着镜头的时候,手脚都不知道怎么摆放,表情僵化,这就需要拍摄者巧妙的引导和把控现场拍摄氛围。
4、拍摄环境要适合主题内容
摄影中审美的最高法则就是统一协调,要自然才协调。那么人像拍摄,环境的选择也要与主题内容、人物气质、服装风格协调,这样才显得自然生动。
5、拍摄者的引导和道具的使用
人像拍摄,拍摄者的引导方法非常重要,用拍摄者的情绪带动拍摄对象的情绪,用拍摄者的动作去引导拍摄对象的动作,使得拍摄对象的动作表情自然生动。
同时,道具的使用也会让拍摄对象有放松的作用,比如当手不知道放哪里的时候,运用合适的道具,可以缓解拍摄对象的压力和情绪。
6、画面表现要有自然和谐之美
在人像作品的整体效果上,要体现出自然和谐之美,比如色彩的搭配要和谐,色调的对比要有节奏韵律,画面的元素构成要有疏密对比,主体与背景的虚实结合等,这些都是形式美上的自然和谐之美。
总之,要拍摄出生动自然的人像作品,需要综合考虑,做到形式和内容,主体与陪体,动作与表情等自然和谐,就会产生出生动自然之美。
脑摄狼图世界,爱好摄影,且擅长后期处理,敬请关注本头条号!
7. 拍女孩和拍女人有什么大不相同的注意事项?
人像摄影。拍“女孩”和拍“女人”有什么大不相同的注意事项?
我觉得最大的不同就是,你可以拍“女人”拍成“女孩”,但是切忌把“女孩”拍成“女人”。
当然这是一种调侃的说法。其实拍“女孩”和拍“女人”最应注意的就是拍出不同年龄段女性的魅力和味道。
因为"女孩“和”女人“所呈现的气息是完全不同的。这是人像摄影中的”眼“。
一、女孩的感觉,应该是青春浪漫,活泼可爱的。
女孩出镜,素颜最好,不要再去粉饰;如果带着甜甜的小酒窝和迷人的小雀斑,就更完美了。女孩可以随意扎一个单马尾或者双马尾,穿一身家居服或者运动服来出镜。
摄影师的镜头,多拍摄女孩的面部信息,多记录女孩的微笑、身体拍摄可以做为补充。拍摄可以很随意,还原女孩的日常生活就可以,多拍摄女孩的动态画面。
基本上注意到这些,活泼可爱,青春无敌的邻家女孩就从镜头中扑面而来了。
二、拍摄女人,多表现的是女性的成熟美,曲线美,气质美。
女人出镜,就应该注意妆容和服饰,当然个人还是不建议浓妆艳抹的出镜风格的。
拍摄女人,镜头视角就要展开一些,不仅要拍摄女人的容颜、神态,更要拍摄女人的身姿体态。
如果是拍摄白领女性的知性美,那模特就要表现不苟言笑的高冷范,这是和拍摄女孩的感觉大大不同的。
所以,摄影师能把握好”女孩“和”女人“的区别,找出各自的”魅力点“,自然可以拍摄出符合女性各个年龄段、体现女性各个年龄段美感的人像作品的。
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1. 名人摄影,怎样将夕阳下的她拍摄得更完美?
你好很高兴回答你这个问题,落日晚霞是大家喜欢拍摄题材,要拍摄一组落日余晖的剪影照片,就要选择一处理想的拍摄地点。这个地点要满足以下条件:可以观看落日景色,最好有湖水或海水和草原作为落日映衬余晖之射影,地处相对平坦等,拍出人物比较有感觉,拍摄剪影照片对于模特的要求不比平常,最好能够摆出各种曼妙的姿势,才能拍出效果相对理想的剪影照片,所以摄影人像的寻找是一个比较关键的因素之一,有助于拍摄相当出彩的照片,
选择了合适的地点,也找到了理想的模特儿,接着就需要把握拍摄剪影照片的理想节点,也就是合适的时间点了。建议在晴朗的傍晚,提前来到选中之地,边熟悉场景边等候理想节点时刻的来临,提前看好地方,做好准备,
拍摄落日余晖剪影照片,其中比较关键的一个因素是,要调整好相机的白平衡参数。建议将白平衡调整到“色温”档,这样拍出来的照片,其余晖色彩比较接近原有的样子,上述因素全部准备齐全以后,就要找准相机的位置和拍摄角度了。一般来说为了突出剪影照片人物的主体形象,建议相机采取低位来拍摄,如能做到相机放在比较平坦拍摄更佳,以下照片就是我的家乡呼伦贝尔大草原,如果朋友们喜欢可以关注我谢谢了@呼伦贝尔骏马包车谷哥
2. 国外有名的时尚摄影大师有哪些?
她是“摄影师中的左拉”,惟有她敢让女王摘下王冠。
也许你没有听过她的名字,但一定看过她的作品。
△迈克尔▪杰克逊 (MJ),拍摄时正红得如日中天。
△年轻时的小李子,挂在脖子上的鹅很有意境。
△终极战士施瓦辛格,骑在马背上更显他的刚劲气质。
△女星梅丽尔斯特里普(梅姨),她的演技足以撑起一个世界。
巨星们或老或不在了,而这位摄影师还在拍摄。她就是 Annie Leibovitz(安妮·莱博维茨),曾经三度入围《美国摄影》“100位在摄影领域有重要影响的人”,以其独特的人像摄影风格而闻名于世,被评论家们称为“摄影师中的左拉”。
这位终日穿梭在名利场和时尚圈的女摄影师,从不化妆,不修边幅,但对作品却精益求精。她总是向拍摄对象提出各种“过分”的要求:她曾让凯特·温斯莱特(Kate Winslet)一次又一次浸在水箱里,也曾在拍照时把克林特·伊斯特伍德用绳子捆了个结实。
(Kate Winslet)
1980年,安妮为甲壳虫乐队主唱列侬与妻子大野洋子拍摄一组照片。在拍摄中,她让裸体的列侬缠绕在衣着整齐的妻子身上。在照片被拍五小时后,列侬遇刺身亡。这张照片也让安妮·莱博维茨一举成名。但对于那次拍摄,安妮如今说:“我在拍摄时并不知道以后会出现什么结果,我只想表现的是,他是那么地爱着她。”
25年后,美国杂志协会评选了过去40年来最佳的40张杂志封面,第一名就是1981年1月号的《Rolling Stone》。
1991年,她让即将分娩的黛米·摩尔(DemiMoore)以全裸姿态登上了《名利场》杂志的封面。当时Demi刚凭借电影《人鬼情未了》大红大紫,照片中她右手遮胸、左手捧腹,眼神凝望着前方。这在当时是相当惊世骇俗的行为,很多报摊甚至拒绝销售。但不可否认,安妮把孕妇的性感表现得十分完美。这张照片可谓如今孕妇艺术照的鼻祖。
此外,还有躺在盛满牛奶的浴缸中的乌比·戈德堡(《修女也疯狂》的女主角)……据说这张照片的灵感来自舞台剧,一位黑人姑娘为了让自己变白,用次氯酸钠清洗皮肤。当时戈德堡不过是初闯莱坞的新星,充满稚气和童真,她轻轻滑入其中伸出舌头的刹那,惊奇而有趣。“我想刻画出她从传统中浮出来的样子,传统就是什么都是白色的。”
即使面对女王,安妮也力求实现照片的完美。
2007年,安妮以一天10万美元的薪酬为英国女王伊丽莎白二世拍摄官方肖像,这也是迄今为止美国唯一获此殊荣的摄影家。拍摄当天,当女王穿着全套的华贵盛装出场时,安妮建议女王取下皇冠,这样会更衬她当天所着的衣服。对于这个唐突的提议,易怒的女王虽有点不情愿但还是照做了。之后当女王看到这组如油画般质感的完美肖像时,她表示非常喜欢,非常满意。安妮因此被称为“让女王摘下王冠的摄影师”。
总之,安妮会为自己的各种古怪设想“对待”名人。名人们却都爱听她的摆布,甚至有人主动找上门来。据说,一般的杂志想要邀请好莱坞的明星拍照,可能花上一年半载都约不到,但是只要听说摄影师是 Leibovitz ,他们就会马上说好。
Christo 全身包得像个木乃伊:
LaurenHutton 除了脸部,整个人涂满泥巴:
Bob Dylan 做搞怪手势:
Cameron Diaz 直接吞剑:
在安妮的眼里,创作的时候只有模特,没有名人。她并不喜欢“名人摄影师”这种说法,“我更愿意叫它人像摄影,这个词听起来更加尊严。”
时尚界有太多人只是幕后英雄,不如台前的人那么光鲜亮丽,但是他们也是美的缔造者,同样值得我们钦佩。
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3. 做摄影赚钱吗?
摄影师,赚钱的方式很多。但是如果你不能成为大师,而只是一个普通的摄影师,那你所赚的钱也就是一个普通人的收入。
我主攻酒店的菜谱菜品拍照,一天要拍几十甚至是上百道菜,边出品边拍摄,没有那么精细,收入也只是勉强够用。那些拍婚纱的摄影师收入也好不到那里,所以,那些个希望拿起相机就能挣大钱的人,还是醒醒吧,除非你是真的有本事,能站在金字塔尖上。
4. 有深度的人文纪实民俗肖像?
这个问题面很广不好详细回答,只能笼统和简要地解释。我的答案是有深度的人文、纪实、民俗、肖像相片更受欢迎。我相信绝大多数摄影人和我一样也非常喜欢这类型的作品。因为这类型的片子是社会与历史的切片,有着厚实的时代特征,见证了人类社会的变迁与发展,承载着记忆与传播的重任,有着深远的历史意义和现实意义,所以受欢迎。正如20世纪卓有成就的英国艺术评论家约翰.伯格在他的经典文章《理解一张照片》中坦率地说到“与其将照片看作艺术作品,不如让我们将其看作心电图”—约翰.伯格(John Berger,英国1926-2017)。他不愿意把照片当作艺术作品,他认为与体现心跳同步的真实记录才是摄影的最高境界,所以这类照片的作用和意义无可想象。而糖水片我的理解是视觉上非常好看,但没有意义、没有价值,内涵上缺乏深度和厚度,艺术性也差的照片,这样自然生命力就差了。
对于人文、纪实、民俗等方面体裁的摄影也是我多年来关注的重点,拍了不少题材,虽然没有影响大的作品,但我相信随着时间的推移它的价值会逐渐显现。现选几幅作品供交流。
山西阳泉大汖~北方布达拉宫山西阳泉~大汖村山西大同~老人与窑洞山西榆次~赶会山西榆次~赶会 羊市山西榆次~赶会 骡马市看龄山西榆次~骡马交易搞价山西左权~大烩菜山西左权~农家厨房山西潞城~扛桩艺人山西昔阳 ~跑灯山西榆次~醋工山西寿阳~大竹马山西大同~剪羊毛山西榆次~快递
5. 怎么才能照好人像摄影?
一、更多让人物呈现最佳状态的技巧
人物摄影要获得专业效果比你想象中更难,原因很简单:专业摄影师雇佣令人赏心悦目的模特,而你也知道,模特之所以是模特,原因也只有一个——他们废寝忘食。当然,我是开玩笑。他们之所以成为模特是因为他们非常上镜。所以,让我们的工作更有难度的是:我们不是被迷人的模特环绕着。我们通常是为朋友,或者是为很多长相介于憨豆先生和赫特人贾巴之间的人拍摄。这也是作为一名人物摄影师,其工作比经验丰富的职业摄影师更有挑战的原因——我要从非模特相的人身上获得魔术般的效果。这也正是我们常常对我们的人物照片感到失望的原因(当然是在不是我们的过错时)。本章我们将会看到两种经过力证的方法,可以帮助我们每次都获得更好、更专业的照片。
(1)如何跟长相更好的人交朋友(如果你很富有,这非常有帮助)。
(2)学习控制灯光和控制被摄体的姿势。关键是要使用戏剧化的灯光,我所说的“戏剧化的灯光”其实是指没有光。这些非模特出身的被摄体被打亮得越少,最终的照片效果越好。实际上,考虑剪影或者长距离夜间拍摄,也就是距离被摄体100~200码拍摄——在这个距离上任何人都看起来非常不错(这也是距离产生美的原因)。不管如何,本章将告诉大家拍摄人物的方法,并提供一个地点清单,在这些地方经常有穿着比卢森堡的GNP还要贵的牛仔裤而且表情较好的人们游玩。
二、不要留太多头部空间
当一般人拍摄快照时,他们总是在被摄体头顶上方留有太多空间(如上图所示)。这是大多数业余爱好者常犯的错误,但幸运的是非常容易修正。但千万不要这么做 ——不要留太多空间。如果你记得本书第一卷中的人物构图技巧(被摄体的眼睛在景框上方1/3的地方),那么你就可以避免这种“太多头部空间”的问题。
三、人物方向
大多数图片都是水平方向拍摄(风光摄影),这也创造了最完美的感觉,因为相机就是以此种方式设计——水平支撑,这是快门按键在右上方的原因,正好手指可以自然地放在那里。
但是,专业肖像摄影通常都是垂直方向拍摄(这也是被称作“人物方向”的原因,但这个术语大多数时候都用在电脑打印图片的情形——你会看见一个风光片(横向)或者肖像(纵向)的按键)。所以,如果你想获得更专业的人物肖像,那么相机垂直放置,按照人物方向拍摄(当然,像其他规则一样总是有例外的,本章稍后会讨论这些例外情形)。
四、拍摄人物?一定要有电池手柄
如果拍摄很多人物,那么你将花费很多时间在相机上下翻转上,很快就会对按下相机最上面的快门键感到疲惫不堪。
此时,你需要一个竖拍电池手柄。除了可以让你使用两块电池,无需更换电池就可以拍摄更长时间,另外一个好处就是大多数电池手柄都包含垂直方向快门键和设置光圈和快门速度的旋钮,这样竖拍就跟水平拍摄一样手感舒适。除了这些好处,我所认识的大多数摄影师都认为这样让整个相机拿在手上更舒服、更牢固,甚至水平拍摄时也是如此(相机在手中的感觉非常重要)。更好的消息是这些电池手柄可以用于大多数单反相机,相对于其优点,电池手柄比想象中要便宜(一般是700元人民币以上)。
五、伪规则——“肩膀上的太阳”
你可能已经听说过“肩膀上的太阳”规则,其大意是说户外拍摄人物时,你应该背对太阳(在你的肩膀上面),这样被摄体的脸部被照亮。这对于拍摄快照来说是非常完美的规则,但是对于集体人物照来说却是最糟糕的(除了“高大人士站在后面”这样的情形)。
如果你想使户外人像摄影具备专业品质,那么别让太阳直接照射在脸部(虽然一般人都是这样操作),这样会使每个人都斜眯着眼睛,眼睛无法睁开,而且无法面对相机。更糟糕的是,他们的脸上有刺眼、直射、令人讨厌的光。
如果被摄体背对太阳(不是你背对太阳),这样他们的周围就有不错的边缘光效果(勾出头发轮廓),然后略微使用闪光灯(保持闪光灯的较低亮度),让他们的脸部有足够的光线,这样他们就与周围的自然光融为一体了。
订购电池手柄时只需寻找一件东西:不是所有的电池手柄都有垂直快门键,所以一定要确认你所订购的电池手柄具有这项功能。
六、拉近广角镜头
这个概念是指现场用广角镜头拍摄——由于一直备受推崇的规则——不要用广角镜头拍摄,因为他们会失真,看起来很奇怪,所以很多年我都未考虑过这个方法。
但是世界上最顶级的摄影师,优秀的Joe McNally 完全颠覆了这个神话,彻底改变了我拍摄环境肖像的方式——用广角镜头拍摄,拉近镜头。当用广角镜头拍摄时,你可以真正接近被摄体(你可以拉近),它们也不会失真,只是景框边缘的景物看起来有点“宽”,但是景框边缘的景物展示了拍摄环境。我一直都对此方法感到怀疑,直到Joe向我挑战,看看People杂志,大多数图片都是拉近广角镜头拍摄的。我感到非常震惊,不仅是People杂志,几乎一切地方都是如此——从杂志到广告牌,到打印广告、网络。专业摄影师拉近广角镜头拍摄,你也可以!
七、横拍人物侧面
现在我们已经学习了竖拍人物肖像的规则,让我们打破这一规则(这是摄影规则里最有意思的事情——如果你学习了这些规则,就可能打破它们,非常酷吧!不过如果意外打破规则,就很不明智了,因为这是由于了解得不够)。不管怎样,故意打破这个规则的地方是我们拍摄被摄体侧面的时候。原因如下:因为被摄体面对景框的边缘,如果竖拍被摄体,他们看起来就像将人物肖像被限制在一个框里,视觉上非常不舒服。所以,打破竖拍规则,横拍人物侧面,会让被摄体有视觉呼吸空间,景框中的被摄体看起来更舒服。
八、使用长焦获得更好的人物肖像
你在电视上看过高端照片拍摄(可能是时装拍摄或者名人拍摄),并注意到摄影师与被摄体的距离了吗?这是因为他们利用了更长焦距镜头(此种镜头非常适合人物肖像拍摄)提供的“镜头压缩”。上面的照片完全告诉了我们整个秘诀——左图是用50mm镜头拍摄,右图是用70-200mm镜头拍摄,其焦距为 190mm。
即使所有相机设置和灯光都一样(它们拍摄只间隔几秒钟),她在右边照片中的效果看起来更让人喜欢。这也是你会看见很多专业摄影师以大范围焦距拍摄人物肖像的原因。这也就是说,他们尽量用镜头的长焦端拍摄。所以,如果他们用28-135mm镜头拍摄,那么在100mm-135mm的范围拍摄会有最佳效果,人物肖像的效果此时最令人满意。
九、户外人物肖像拍摄需要柔光罩的原因
当拍摄人物肖像,光线非常刺目、不理想时,那么在更糟效果之间可以投币决定:相机内置弹起闪光灯或者直射光。
幸运的是,如同你在《数码摄影手册》中所学过的,如果户外拍摄人物肖像,而且附近有一阴凉处,那么你可以在阴凉处拍摄。但如果我们是在沙滩或者沙漠,或者是其他附近没有阴凉处的地方拍摄呢?那么你需要拥有下面这些设备其中之一——33英寸Lastolite TriGrip 1档柔光罩(我在闪光灯部分也提到过,分散外置闪光灯的刺目光,所以在这里它有双重任务)。请一个朋友手持柔光罩于太阳和被摄体之间(如上图所示),你立即就可以获得柔和、漂亮的自然光。其售价大约是480元人民币,离开工作室,你会对这种轻便的救生圈爱不释手。
十、为人物肖像选择更好的背景
人物肖像摄影获得理想背景的关键就是“少即是多”。如果在环境中拍摄(比如某人的家里或者办公室等),要想获得专业效果,不是对背景精心改善——而是去除背景中的某些景物。你需要尽量少的背景分散主题因素,如果不可能,尽可能多地去除某些偏离主题因素,就像右边这张照片中我所做的处理一样。千万不要忽略它 ——为了创建真正理想的人物环境,它不能只是发挥作用的前景。整个照片都要作为一个整体处理,通过选择(或者创建)简单、整洁的背景,胜利的可能性就直线上升。
十一、有新意的构图技巧
大多数你看见的照片不是横拍,就是竖拍,所以拍摄角度应该更有新意,对,新意!现在,对于人物肖像摄影有一个非常流行的方法:转换相机角度,这个角度会让被摄体朝向某一角落。这个方法简单得不能再简单了——只要将相机稍稍向右或者向左旋转,然后拍摄。你可能需要多尝试几次,让被摄体在你所想要的景框位置,但是这种效果(它已经存在多年)将会更受欢迎。
十一、裁剪他们的头部上方
这是人物肖像摄影中“千万不要让被摄体的头部留下太多空间”的下一步骤。在这种构图技巧中,你需要修剪掉被摄体的头部最上方,读到这里,你们肯定会觉得奇怪。被摄体的头部填充满景框是非常流行的专业技巧。
像这样紧凑的构图形成了非常引人注目的效果,如上图所示,现在它引起了你的注意,你会发现这种构图技巧无处不在,已经成为很多顶级时装、美容和人物肖像摄影的主流方法。(注意:虽然裁剪被摄体头部的最上方,或者手臂的边缘、肩膀、头发等的做法很好,但是你不应该裁剪下巴。人们实际上习惯看见最上面被修剪,这样会看起来自然,但看见下巴被裁剪的照片视觉上会很不舒服。)
十二、户外拍摄集体照更简单
照亮一张集体照,而且每个人都有等量的光线无疑是种挑战,这也是拍摄集体时,通常让被摄体在户外以获得更好效果的原因。使用可用户外灯光照亮整个被摄体会更简单,特别是被摄体在阴凉处(不是阴凉深处,只是阴凉处的边缘,但是没有光斑透过树枝、窗户或建筑物之间的间隙投射在被摄体身上)。如果你足够幸运,在多云天气拍摄集体照,那么你的工作非常简单——只是让被摄体走出户外,多云的天空就会替你料理好光线问题,所以你可以把注意力放在他们如何摆姿势上。(顺便说一句,要想获得专业效果的集体照,摄影师绝不会说“现在所有的高个子都站在最后一排。”)
十三、集体照摆姿势的技巧
下一次拍摄集体照时,千万不要让所有人站成一排(你也知道这种效果看起来不好),试图让他们集结在某些景物周围——某些被摄体自己就会很自然地安排好位置。比如说,试图让人在床上或者床周围,或者椅子、柱子、汽车、桌子或者任何可以把他们集合成一个整体的物体上或者周围摆姿势,这样他们就不会站成一条直线。
十四、生活集体照的技巧
想拍摄更吸引人的生活集体照吗?那么让被摄体呈紧密的金字塔型(三角形),但是我说的紧密是指他们都接触到——手臂彼此相靠,头部凑在一起,一个人在景框的最上方,各有一个人在金字塔底部的一侧(如下图所示),其他人都紧密地靠在中间。
这样,你会发现他们的身体并不是呈一条直线——他们的位置是交错的,但是他们全都斜靠在一起,这样让照片看起来更有活力和趣味性。我没有将这种方法尝试于人数众多的集体照,但如果你已经获得一张趣味横生的生活集体照,这是对此种方法的最有力说明。
十五、千万不要均匀照亮整个被摄体
人们看照片时,他们首先是被照片中最明亮的景物吸引,所以你只希望最亮的光投射在你希望的位置,对吧?完全正确!所以,如果拍摄人物肖像,你希望人们关注被摄体的脸部或者叠错的手臂吗?当然如此。但是大多数人用相同的光线照亮整个人物,被摄体两侧的手部与其脸部的光线几乎一样。
如果你想引导赏图者的目光焦点落在你希望的位置,那么照亮被摄体,最明亮的光在被摄体脸部,然后逐渐沿着身体向下而变暗。这样增加趣味、生动性,你会发现视觉焦点通常在人物的高端。顺便说一句,这也是羽化光线的另一范例,这样光线的边缘就是被摄体的脸部,脸部以外的光线完美迅速地减暗(但是不要让它变得太暗——它应该仍然很亮,有细节,只是没有脸部亮)。
十六、想要获得更好的人物肖像?千万不要报数!
如果你想人物的拍摄姿势看起来不错,然后在按下快门键之前数1、2、3。这几乎保证了你的人物肖像照片不可能具有自然的表情。作为一名摄影师,发现人物自然的表情时刻,并及时捕捉这一瞬间是你的工作。任何人都可以站在那里,数1、2、3,然后在第四声按下快门键,如果这样做,你所拍摄的照片任何其他人也可以拍摄。如果你想有些特别的效果,更自然的表情——真诚的微笑或者表情,那么摒弃1、2、3这种老套做法,而是与你的被摄体倾谈。激发他们,让他们开始谈笑风生,甚至是让他们打发时间,然后时机成熟——捕捉这一瞬间。这样他们的照片不仅仅是布光良好、姿势自然,你会让他们的图片变得自然。
窗户光,特别是任何地方的北面窗户光源是人物肖像最美的光之一(事实上,某些专业摄影师坚持只使用自然窗户光拍摄所有人物肖像)。窗户分散了流入的光,窗户越大,光线越柔和、分散。所以,如果你已经获得某些不错的窗户光,那么被摄体应该在哪里,光线才会最美呢?你希望被摄体及其肩膀面对窗户(这样光线就穿越过被摄体,脸部一侧会有柔和的阴影)。
然后,让被摄体距离窗户1.8米,这样光线就非常柔和,而且萦绕在被摄体周围(如果让他们之间的距离更近,那么柔和的光线会变化很快)。而且,让被摄体稍稍在窗户后面,这样他们就能接触到窗户光的边缘,而不是直射太阳光。这种边缘光非常柔和,会让你获得很多专业摄影师梦寐以求的完美的、魔幻般的光线。
十七、处理面部挑战的6个快捷方法
通过摆姿势和给被摄体打光,你可以隐藏或者减少很多典型的面部问题(比如大鼻子,圆脸,皱纹,大耳朵等)。下面有6种快捷方法,帮助你让被摄体面部表情看起来最佳。
(1)如果被摄体是秃顶,那么从较低角度拍摄,千万不要使用头发照明灯之类的东西。
(2)如果被摄体皱纹丛生,那么尝试直接照亮它们,因为侧光会强调阴影,让皱纹更明显。
(3)如果被摄体的耳朵较大,那么让他们摆姿势,这样只显示出一只耳朵,然后照亮它们,这样一只耳朵就会出现在脸部的阴影侧(所以基本上,只出现一只耳朵,而另一只隐藏在阴影中)。
(4)如果被摄体长着白人的大鼻子(这只是技术术语),那么让他们转过头,直接对着相机,让他们的下巴略微抬高,然后从一个较低角度拍摄,这个角度不会强调鼻子。
(5)如果被摄体有双下巴,那么让他们直接看着相机,然后他们的头部朝相机前方稍稍延伸。这样就拉伸并紧固下巴的皮肤。而且,如果直接照亮他们(把灯直接放在拍摄者所在地点的上方),这样在下巴下面增加了阴影,隐藏了双下巴。
(6)如果被摄体是圆脸或者脸部较胖,你可以嘲笑他们,让他们减掉几磅。然后当他们的眼中饱含泪水时,你就会有他们一天中最自然的表情。当然你也可以让他们的脸朝左或者朝右,只拍摄脸部的3/4,这样他们的脸看起来不会那么圆,尽管事实上当然是很圆的。
6. 表现人的真实内心与?
都说人像拍摄难,我觉得难点就是表现在:不同的主题内容,需要不同的服装搭配、不同的动作表情等,而且在动作、表情上,还要有生动形象的演绎。
还有一个难点,就是在人像拍摄,不同人物的气质类型不同,所适合拍摄的主题内容和表现风格也有所不同。
相由心生,要拍摄出自然生动的人像作品,与拍摄对象的完美演绎和拍摄者的完美技术技巧密不可分。只有在拍摄出自然生动的人像,才能展现出人物真实的内心之美,才能更加完美的诠释拍摄主题。
如何拍出生动自然的人像作品?1、让拍摄对象充分理解拍摄内容
我们要拍摄什么主题内容,首先要与拍摄对象做充分的交流和沟通。从表现方式上到表现内容上,要让拍摄者与拍摄对象做到心中有数。这样拍摄对象才能有十足的把握对主题内容较完美的演绎,拍摄者也有信心记录下精彩的瞬间。
2、服装搭配要得体
人物的形象要以自然放松的姿态呈现在人像作品中,人物的服装搭配必须得体,如果服装款式色彩不适合拍摄对象,怎么看就怎么别扭。
3、拍摄对象的动作和表情要自然
拍摄对象的动作和表情要自然放松,如果对于专业的模特来说,在动作和表情上能够做到自然放松,但对于非专业的模特来说比较难,尤其是眼睛看着镜头的时候,手脚都不知道怎么摆放,表情僵化,这就需要拍摄者巧妙的引导和把控现场拍摄氛围。
4、拍摄环境要适合主题内容
摄影中审美的最高法则就是统一协调,要自然才协调。那么人像拍摄,环境的选择也要与主题内容、人物气质、服装风格协调,这样才显得自然生动。
5、拍摄者的引导和道具的使用
人像拍摄,拍摄者的引导方法非常重要,用拍摄者的情绪带动拍摄对象的情绪,用拍摄者的动作去引导拍摄对象的动作,使得拍摄对象的动作表情自然生动。
同时,道具的使用也会让拍摄对象有放松的作用,比如当手不知道放哪里的时候,运用合适的道具,可以缓解拍摄对象的压力和情绪。
6、画面表现要有自然和谐之美
在人像作品的整体效果上,要体现出自然和谐之美,比如色彩的搭配要和谐,色调的对比要有节奏韵律,画面的元素构成要有疏密对比,主体与背景的虚实结合等,这些都是形式美上的自然和谐之美。
总之,要拍摄出生动自然的人像作品,需要综合考虑,做到形式和内容,主体与陪体,动作与表情等自然和谐,就会产生出生动自然之美。
脑摄狼图世界,爱好摄影,且擅长后期处理,敬请关注本头条号!
7. 拍女孩和拍女人有什么大不相同的注意事项?
人像摄影。拍“女孩”和拍“女人”有什么大不相同的注意事项?
我觉得最大的不同就是,你可以拍“女人”拍成“女孩”,但是切忌把“女孩”拍成“女人”。
当然这是一种调侃的说法。其实拍“女孩”和拍“女人”最应注意的就是拍出不同年龄段女性的魅力和味道。
因为"女孩“和”女人“所呈现的气息是完全不同的。这是人像摄影中的”眼“。
一、女孩的感觉,应该是青春浪漫,活泼可爱的。
女孩出镜,素颜最好,不要再去粉饰;如果带着甜甜的小酒窝和迷人的小雀斑,就更完美了。女孩可以随意扎一个单马尾或者双马尾,穿一身家居服或者运动服来出镜。
摄影师的镜头,多拍摄女孩的面部信息,多记录女孩的微笑、身体拍摄可以做为补充。拍摄可以很随意,还原女孩的日常生活就可以,多拍摄女孩的动态画面。
基本上注意到这些,活泼可爱,青春无敌的邻家女孩就从镜头中扑面而来了。
二、拍摄女人,多表现的是女性的成熟美,曲线美,气质美。
女人出镜,就应该注意妆容和服饰,当然个人还是不建议浓妆艳抹的出镜风格的。
拍摄女人,镜头视角就要展开一些,不仅要拍摄女人的容颜、神态,更要拍摄女人的身姿体态。
如果是拍摄白领女性的知性美,那模特就要表现不苟言笑的高冷范,这是和拍摄女孩的感觉大大不同的。
所以,摄影师能把握好”女孩“和”女人“的区别,找出各自的”魅力点“,自然可以拍摄出符合女性各个年龄段、体现女性各个年龄段美感的人像作品的。
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