锡剧孟姜女(有人说京剧火不过豫剧是真的吗)
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2023-12-03
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1. 锡剧孟姜女,有人说京剧火不过豫剧是真的吗?
我是木子君,前来回答回答。
在中国的戏剧中,比较火的有昆剧、豫剧(豫剧内分豫剧、曲剧、越调、道情等)、京剧、川剧、黄梅戏、二人转等。每个剧目都有上百年的历史,在各地都拥有众多的粉丝量。
先说京剧,京剧在中国的历史还是比较早,影响很大的剧种。它以北京为中心,遍及全国各地。
说到京剧的起源,它是在清代乾隆五十五年起,原来在南方演出的三庆、四喜、春台、和春等多以安徽籍艺人为主的四大徽班进京之后,和来正湖北的汉调艺人合作,同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法,又吸收了一些地方民间曲调,最终形成了京剧。
而京剧有一个很显著的特征,他的念唱做打,都是以北京方言为基础的。
京剧产生了许多的表演艺术家,比如说谭鑫培、王瑶卿、梅兰芳、杨小楼、余叔岩、程砚秋等艺术家,也产生了许多女性艺术家,比如说梅兰芳的红颜知己,后来嫁给了上海滩黑道大亨杜月笙的孟小冬等。
由于京剧地处京师,得到了许多王公贵族,风雅文人的追捧与喜爱,连宫里的太监都会唱一几个曲目,以便给宫里的贵人表演。
这一点,就不是其他的剧种可以比得上的。
从调子上来说,京剧就是阳春白雪,高高在上的剧种。
但随着社会的发展,娱乐的多元化,尤其是电影、电视的出现,抢了京剧的不少风头,导致京剧的风光不在。
当然,京剧所处的环境,决定了它的剧目多是一些才子佳人,王侯将相之类的。比如说《白帝城》、《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《玉堂春》、《凤还巢》之类的。
熟悉中国人文历史的人,哪怕没听过,一看这些剧目的名字,就会猜想到讲的是什么故事。当然,也有一些样板戏,比如说《白毛女》、《赵一曼》、《奇袭白虎团》、《智取威虎山》、《红灯记》、《沙家浜》等,只不过随着WG的结束,这些样板红在京剧中渐渐稀少。
再说豫剧。与高大上,演唱的对象是京中的王公贵族,八旗子弟,文人墨客的京剧相比,豫剧一开始走的就是下里巴人的群众路线。
豫剧的来源,一种说法是明末的秦腔与蒲州的梆子传入河南之后与当地民歌、小调相结合而成。一种说法是由北曲弦索调直接发展而成,这两种说法具体哪一种更精确,目前也没有定论。
京剧进京的时候,豫剧也已经流行,在乾隆年间的一些文献记载,比如说《歧路灯》《札县志》中就有相当的记载。当时梆子戏已在开封、杞县一带盛行,并曾与罗戏、卷戏合班演出,称为“梆罗卷”。豫剧最早的传授者为蒋门、徐门两家,蒋门在朱仙镇、徐门在开封东面的清河集,开办科班授业。
发展到现在,豫剧已经是河南地方戏的统称,比如说曲剧、豫剧、越调、道情等唱法均已归入豫剧,在河南及周边地方开花结果,百花齐放。
由于受众的不同,豫剧除了一些传统的王侯将相,风流才子,四大名著改编的,还有一些根据演义故事改编的,比如说《隋唐演义》《杨家将》等故事改编的。
甚至由于区位离京师这种政治中心比较远,甚至还会将一些公案小说《包公案》《卷席筒》《风雪配》等故事搬上了舞台。
解放之后,随着样板戏的流行,京剧有的剧目,豫剧也有,并且到了地方之后,为了适应本地人的爱好,都将台词进行了改编,变得更加琅琅上口,通俗易懂。
也有一些戏目,比如说马金凤老师的《穆桂英挂帅》,就曾经被梅兰芳先生改编了台词与唱腔之后,搬上了舞台,成为他的代表作之一。只是不知道当时梅老师有没有向马老师交过版权费。
随着社会的发展,豫剧很接地气地创作出许多符合时代要求的剧种,比如说为了响应妇女解决,常香玉老师的团队就创作出了《花木兰》等许多人都会唱片段,“谁说女子不如男”这一段,在春节晚会,在一些学校单位,都是表演的主打节目。
上山下乡期间,河南豫剧团创作出群像戏《朝阳沟》,讲了一对青年男女支援上山下乡运动,自愿到农村工作生活的故事。里面的人物,鲜明生动,又接地气,得到了群众们的一致好评。到现代为止,依旧是相关比赛的经典曲目。
崇尚自由恋爱,豫剧有《小二黑结婚》,有应该是创作于民国的《李豁子离婚》等曲目。
到了改革开放时期,又出现了《倒霉大叔的婚事》等剧目,除了舞台剧,还改编出许多的戏剧电影,在地方上捧红了许多艺术家,当年《倒霉大叔的婚事》一经播出,万人空巷。
甚至到了现代,也有许多新的豫剧曲种和电影在创作,比如说木子君前几年回老家,在村委大院,就看了半部讲新农村建设、住房拆迁的豫剧电影。
总之,从一开始,豫剧就很接地气。剧目接地气,讲的是身边的故事,比如说《七品芝麻官》就是发生在登封的故事。《朝阳沟》在河南就有这个地名。
表演接地气,除了一些京剧都有的生、旦、净、丑四种角色固定模式之外,为了适应现代戏,还有一些不画脸谱的改变。而豫剧艺术家的表演也很接地气,有的诙谐,有的可爱。就像我们身边的人一样。
而唱腔上,豫剧的唱念做打,则是以河南地方方言为基础,相对于京剧的辞藻优美,豫剧的台词更通俗易懂。
再说了,一部中原河南历史,半个中国历史!河南丰厚的历史文化基础,也给豫剧的发展提供了丰富的素材。
京剧VS豫剧,哪一个更厉害?
从以上对两个剧种的说明,我们已经看了出来。
京剧是高高在上的,阳春白雪一样的表演。他当初的受众主要是京中的王公贵族,八旗子弟,文人墨客。在清朝、民国甚至是解放初,对于他们来说,京剧是为数不多的表演形式,自然有了大量的粉丝。
但优势也是劣势,京城天子脚下,是中国的文化艺术中心,也是时尚的前列。
随着社会的发展,各类艺术形式进入中国,尤其是随着电影、电视的发展,戏剧由于太过僵化,已经是粉丝越来越少了。而目前,已经成为国宝一样,需要被保护的对象。
而豫剧也有同样的困境,随着社会的发展,电影电视的冲击,豫剧已经不是青少年最先的娱乐选择。
但豫剧有一个特征,接地气,会随着时代的发展而发展。解放后,豫剧创作出许多新兴的,适应社会发展的曲目,更加灵活的表演形式,吸引了大量的粉丝。
再有,由于地域的原因,河南及周边地区对时沿的接受速度,慢于北京地区。河南作为一个农业大省,有着大量的文化水平不高的中老年人,对他们而言,豫剧还是最好的表演形式。
另外,豫剧的从业者,他们不像京剧表演艺术家高高在上,有津贴可拿。他们大多数都是自主营业,自负盈亏,为了经济收入,他们能够深入农村一线,给那些老人带去欢乐,他们更懂得市场,所以在民间的生存能力,要比京剧强一些。
所以,从个人的角度认为,京剧火不过豫剧,这也是不争的事实。
不知道我说得对否?欢迎大量方家前来探讨。
2. 锡剧流派创始人名单?
目前,锡剧流派创始人主要有姚澄的姚派,王兰英的王派,沈佩华的沈派以及王彬彬的“彬彬腔”。 姚澄,著名锡剧表演艺术家,姚派创始人,代表性剧目有《罗汉钱》《庵堂认母》《拔兰花》《红色的种子》等。
王兰英,著名锡剧表演艺术家,王派创始人,代表性剧目有《双推磨》、《玉蜻蜓》、《梁祝》、《白毛女》等。
沈佩华,在锡剧舞台上塑造了众多令人难忘的艺术形象,形成了独特的“沈派”艺术。剧目有《罗汉钱》、《嫁媳》、《庵堂认母》等。其孟姜女《过关》快炙人口。
梅兰珍,锡剧梅派创始人。先后主演了《红花曲》、《摘石榴》、《拔兰花》等名曲。
王彬彬,锡剧界泰斗。其主演的锡剧《珍珠塔》、《双推磨》、《拔兰花》等剧目历演不衰,脍炙人口,风靡东南地区。他的演唱风格逐渐形成的“彬彬腔”在苏南地区家喻户晓。
3. 孟姜女哭长城原唱?
原唱是曹莉,这首歌的歌词如下:
正月里来是新春,家家户户挂红灯。
人家夫妻相团聚,孟姜女丈夫去修长城。
二月里来龙抬头,多少翁姑家亲人。
人家夫妻双双行,孟姜女独自守闺门。
三月里来是清明,桃红柳绿好风景。
别人家花园嬉笑多,孟家花园冷清清。
四月里来蔷薇红,孟姜女面对菱花泪盈盈。
人家丈夫为妻忙,孟姜女对花孤怜怜。
盼夫盼的容颜瘦,那夜不哭到五更。
五月里来龙船会,锣鼓喧天排成队。
人家船桨对对摇,孟姜女孤舟独桨心欲碎。
六月里来荷花开,鸳鸯成对游过来。
别人家夫妻似鸳鸯,孟姜女想起了丈夫泪满腮。
4. 锡剧孟姜女唱词?
1.正月里来是新春
2.家家户户点红灯
3.人家夫妻团圆聚
4.孟姜女的丈夫造长城
5.春季里来暖洋洋
6.燕子双双到南方
7燕巢造得端端正
8.对对成对歇画梁
9.夏季里来热难当
10.蚊子飞来嘴锋长
11.宁可叮我千口血
12.莫叮我夫万喜良
13.秋季里来时重阳
14.家家饮酒菊花香
15.只缘丈夫的山坡
16.毫无情绪上重阳
17.冬季里来雪花飞
18.孟姜女千里送寒衣
19.前面乌鸦来领路
20.走到长城冷凄凄
5. 桃花开梨花落原唱?
《桃花开梨花落》,是由台湾著名歌手陈绮贞演唱的经典歌曲。
这首歌曲以台湾传统的民俗歌谣形式,描述了桃花和梨花的季节更替,以及相应的爱情故事,充满了浪漫情怀。歌词中描述了一个女孩对爱情的热望,以及和爱情之间的等待,以及她在爱情中所追求的美好梦想。歌词中描述的主题是爱情,而且音乐中也融入了台湾传统民俗音乐,这让这首歌曲充满了浓浓的文化气息。
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1. 锡剧孟姜女,有人说京剧火不过豫剧是真的吗?
我是木子君,前来回答回答。
在中国的戏剧中,比较火的有昆剧、豫剧(豫剧内分豫剧、曲剧、越调、道情等)、京剧、川剧、黄梅戏、二人转等。每个剧目都有上百年的历史,在各地都拥有众多的粉丝量。
先说京剧,京剧在中国的历史还是比较早,影响很大的剧种。它以北京为中心,遍及全国各地。
说到京剧的起源,它是在清代乾隆五十五年起,原来在南方演出的三庆、四喜、春台、和春等多以安徽籍艺人为主的四大徽班进京之后,和来正湖北的汉调艺人合作,同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法,又吸收了一些地方民间曲调,最终形成了京剧。
而京剧有一个很显著的特征,他的念唱做打,都是以北京方言为基础的。
京剧产生了许多的表演艺术家,比如说谭鑫培、王瑶卿、梅兰芳、杨小楼、余叔岩、程砚秋等艺术家,也产生了许多女性艺术家,比如说梅兰芳的红颜知己,后来嫁给了上海滩黑道大亨杜月笙的孟小冬等。
由于京剧地处京师,得到了许多王公贵族,风雅文人的追捧与喜爱,连宫里的太监都会唱一几个曲目,以便给宫里的贵人表演。
这一点,就不是其他的剧种可以比得上的。
从调子上来说,京剧就是阳春白雪,高高在上的剧种。
但随着社会的发展,娱乐的多元化,尤其是电影、电视的出现,抢了京剧的不少风头,导致京剧的风光不在。
当然,京剧所处的环境,决定了它的剧目多是一些才子佳人,王侯将相之类的。比如说《白帝城》、《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《玉堂春》、《凤还巢》之类的。
熟悉中国人文历史的人,哪怕没听过,一看这些剧目的名字,就会猜想到讲的是什么故事。当然,也有一些样板戏,比如说《白毛女》、《赵一曼》、《奇袭白虎团》、《智取威虎山》、《红灯记》、《沙家浜》等,只不过随着WG的结束,这些样板红在京剧中渐渐稀少。
再说豫剧。与高大上,演唱的对象是京中的王公贵族,八旗子弟,文人墨客的京剧相比,豫剧一开始走的就是下里巴人的群众路线。
豫剧的来源,一种说法是明末的秦腔与蒲州的梆子传入河南之后与当地民歌、小调相结合而成。一种说法是由北曲弦索调直接发展而成,这两种说法具体哪一种更精确,目前也没有定论。
京剧进京的时候,豫剧也已经流行,在乾隆年间的一些文献记载,比如说《歧路灯》《札县志》中就有相当的记载。当时梆子戏已在开封、杞县一带盛行,并曾与罗戏、卷戏合班演出,称为“梆罗卷”。豫剧最早的传授者为蒋门、徐门两家,蒋门在朱仙镇、徐门在开封东面的清河集,开办科班授业。
发展到现在,豫剧已经是河南地方戏的统称,比如说曲剧、豫剧、越调、道情等唱法均已归入豫剧,在河南及周边地方开花结果,百花齐放。
由于受众的不同,豫剧除了一些传统的王侯将相,风流才子,四大名著改编的,还有一些根据演义故事改编的,比如说《隋唐演义》《杨家将》等故事改编的。
甚至由于区位离京师这种政治中心比较远,甚至还会将一些公案小说《包公案》《卷席筒》《风雪配》等故事搬上了舞台。
解放之后,随着样板戏的流行,京剧有的剧目,豫剧也有,并且到了地方之后,为了适应本地人的爱好,都将台词进行了改编,变得更加琅琅上口,通俗易懂。
也有一些戏目,比如说马金凤老师的《穆桂英挂帅》,就曾经被梅兰芳先生改编了台词与唱腔之后,搬上了舞台,成为他的代表作之一。只是不知道当时梅老师有没有向马老师交过版权费。
随着社会的发展,豫剧很接地气地创作出许多符合时代要求的剧种,比如说为了响应妇女解决,常香玉老师的团队就创作出了《花木兰》等许多人都会唱片段,“谁说女子不如男”这一段,在春节晚会,在一些学校单位,都是表演的主打节目。
上山下乡期间,河南豫剧团创作出群像戏《朝阳沟》,讲了一对青年男女支援上山下乡运动,自愿到农村工作生活的故事。里面的人物,鲜明生动,又接地气,得到了群众们的一致好评。到现代为止,依旧是相关比赛的经典曲目。
崇尚自由恋爱,豫剧有《小二黑结婚》,有应该是创作于民国的《李豁子离婚》等曲目。
到了改革开放时期,又出现了《倒霉大叔的婚事》等剧目,除了舞台剧,还改编出许多的戏剧电影,在地方上捧红了许多艺术家,当年《倒霉大叔的婚事》一经播出,万人空巷。
甚至到了现代,也有许多新的豫剧曲种和电影在创作,比如说木子君前几年回老家,在村委大院,就看了半部讲新农村建设、住房拆迁的豫剧电影。
总之,从一开始,豫剧就很接地气。剧目接地气,讲的是身边的故事,比如说《七品芝麻官》就是发生在登封的故事。《朝阳沟》在河南就有这个地名。
表演接地气,除了一些京剧都有的生、旦、净、丑四种角色固定模式之外,为了适应现代戏,还有一些不画脸谱的改变。而豫剧艺术家的表演也很接地气,有的诙谐,有的可爱。就像我们身边的人一样。
而唱腔上,豫剧的唱念做打,则是以河南地方方言为基础,相对于京剧的辞藻优美,豫剧的台词更通俗易懂。
再说了,一部中原河南历史,半个中国历史!河南丰厚的历史文化基础,也给豫剧的发展提供了丰富的素材。
京剧VS豫剧,哪一个更厉害?
从以上对两个剧种的说明,我们已经看了出来。
京剧是高高在上的,阳春白雪一样的表演。他当初的受众主要是京中的王公贵族,八旗子弟,文人墨客。在清朝、民国甚至是解放初,对于他们来说,京剧是为数不多的表演形式,自然有了大量的粉丝。
但优势也是劣势,京城天子脚下,是中国的文化艺术中心,也是时尚的前列。
随着社会的发展,各类艺术形式进入中国,尤其是随着电影、电视的发展,戏剧由于太过僵化,已经是粉丝越来越少了。而目前,已经成为国宝一样,需要被保护的对象。
而豫剧也有同样的困境,随着社会的发展,电影电视的冲击,豫剧已经不是青少年最先的娱乐选择。
但豫剧有一个特征,接地气,会随着时代的发展而发展。解放后,豫剧创作出许多新兴的,适应社会发展的曲目,更加灵活的表演形式,吸引了大量的粉丝。
再有,由于地域的原因,河南及周边地区对时沿的接受速度,慢于北京地区。河南作为一个农业大省,有着大量的文化水平不高的中老年人,对他们而言,豫剧还是最好的表演形式。
另外,豫剧的从业者,他们不像京剧表演艺术家高高在上,有津贴可拿。他们大多数都是自主营业,自负盈亏,为了经济收入,他们能够深入农村一线,给那些老人带去欢乐,他们更懂得市场,所以在民间的生存能力,要比京剧强一些。
所以,从个人的角度认为,京剧火不过豫剧,这也是不争的事实。
不知道我说得对否?欢迎大量方家前来探讨。
2. 锡剧流派创始人名单?
目前,锡剧流派创始人主要有姚澄的姚派,王兰英的王派,沈佩华的沈派以及王彬彬的“彬彬腔”。 姚澄,著名锡剧表演艺术家,姚派创始人,代表性剧目有《罗汉钱》《庵堂认母》《拔兰花》《红色的种子》等。
王兰英,著名锡剧表演艺术家,王派创始人,代表性剧目有《双推磨》、《玉蜻蜓》、《梁祝》、《白毛女》等。
沈佩华,在锡剧舞台上塑造了众多令人难忘的艺术形象,形成了独特的“沈派”艺术。剧目有《罗汉钱》、《嫁媳》、《庵堂认母》等。其孟姜女《过关》快炙人口。
梅兰珍,锡剧梅派创始人。先后主演了《红花曲》、《摘石榴》、《拔兰花》等名曲。
王彬彬,锡剧界泰斗。其主演的锡剧《珍珠塔》、《双推磨》、《拔兰花》等剧目历演不衰,脍炙人口,风靡东南地区。他的演唱风格逐渐形成的“彬彬腔”在苏南地区家喻户晓。
3. 孟姜女哭长城原唱?
原唱是曹莉,这首歌的歌词如下:
正月里来是新春,家家户户挂红灯。
人家夫妻相团聚,孟姜女丈夫去修长城。
二月里来龙抬头,多少翁姑家亲人。
人家夫妻双双行,孟姜女独自守闺门。
三月里来是清明,桃红柳绿好风景。
别人家花园嬉笑多,孟家花园冷清清。
四月里来蔷薇红,孟姜女面对菱花泪盈盈。
人家丈夫为妻忙,孟姜女对花孤怜怜。
盼夫盼的容颜瘦,那夜不哭到五更。
五月里来龙船会,锣鼓喧天排成队。
人家船桨对对摇,孟姜女孤舟独桨心欲碎。
六月里来荷花开,鸳鸯成对游过来。
别人家夫妻似鸳鸯,孟姜女想起了丈夫泪满腮。
4. 锡剧孟姜女唱词?
1.正月里来是新春
2.家家户户点红灯
3.人家夫妻团圆聚
4.孟姜女的丈夫造长城
5.春季里来暖洋洋
6.燕子双双到南方
7燕巢造得端端正
8.对对成对歇画梁
9.夏季里来热难当
10.蚊子飞来嘴锋长
11.宁可叮我千口血
12.莫叮我夫万喜良
13.秋季里来时重阳
14.家家饮酒菊花香
15.只缘丈夫的山坡
16.毫无情绪上重阳
17.冬季里来雪花飞
18.孟姜女千里送寒衣
19.前面乌鸦来领路
20.走到长城冷凄凄
5. 桃花开梨花落原唱?
《桃花开梨花落》,是由台湾著名歌手陈绮贞演唱的经典歌曲。
这首歌曲以台湾传统的民俗歌谣形式,描述了桃花和梨花的季节更替,以及相应的爱情故事,充满了浪漫情怀。歌词中描述了一个女孩对爱情的热望,以及和爱情之间的等待,以及她在爱情中所追求的美好梦想。歌词中描述的主题是爱情,而且音乐中也融入了台湾传统民俗音乐,这让这首歌曲充满了浓浓的文化气息。
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